Diya Cara — Une vie dans l'art et le cinéma

Diya Cara (Nadiya Karahayeva) est écrivaine, poète, réalisatrice ukrainienne et fondatrice du studio de cinéma indépendant DIASTUDIO. Elle est l'auteure de plus de 20 films, dont des documentaires, des longs métrages musicaux, des œuvres vidéo, des œuvres surréalistes et des films sur des compositeurs, écrivains, artistes et musiciens célèbres.

Nadiya est née le 11 juin 1978 à Sosnovy Bor, dans la région de Léningrad. Son inspiration première lui est venue de l'école d'art et des longues promenades avec sa grand-mère Taisia dans les rues historiques de Léningrad. Elle a ensuite suivi une formation musicale à Kherson, maîtrisant le piano et la bandoura ukrainienne, et a chanté dans une chorale d'église professionnelle.

En 1999, elle obtient un diplôme de mise en scène théâtrale au Collège culturel de Kherson. Elle travaille comme journaliste pour le journal d'État Efir, puis rejoint la troupe de bandoura Chervona Kalyna comme artiste. En 2000, elle devient rédactrice et animatrice de sa propre émission, Kvarta&L, à Kherson.

En 2007, elle a étudié à l'Université nationale de la culture et des arts de Kiev et a participé à des écoles de cinéma d'été avec des acteurs et des réalisateurs de renom.

En 2010, sort son premier cycle de films d'art vidéo, Le Sublime et le Terrestre, basé sur son livre Moments. Le chapitre « Les Classiques à travers le Temps » inspirera plus tard une série de films sur des artistes, des compositeurs et des écrivains. À cette époque, elle commence également à travailler sur des documentaires.

En 2012, elle a fondé DIASTUDIO. La même année, elle a sorti les documentaires Les Chemins de l'Âme, Le Sentiment du Destin et Les Vagues de mon Désir. Elle a également réalisé Sources Spirituelles, un film sur la fondation de la première école de kobzar (bandoura) d'Ukraine. Le film met en vedette de nombreux artistes ukrainiens de renom et personnalités nationales, dont le héros ukrainien Borys Illich Oliynyk.

Ce film est dédié au maestro Volodymyr Semyonovych Yepur, chef d'orchestre de l'ensemble Chervona Kalyna et mentor de son orchestre. Une soirée spéciale a été organisée au Collège culturel de Kherson pour honorer sa mémoire et présenter en avant-première le film « Les Fils subtils de l'art », qui immortalise cet hommage.

De 2013 à 2015, elle a créé la trilogie de courts métrages documentaires « Inspiring Thoughts », qui poursuit l'exploration de l'héritage de son maître Yepur : la transmission de la sagesse, de la spiritualité, de la culture et de sentiments profonds. Les films ont été projetés dans des institutions culturelles de plusieurs régions d'Ukraine.

Parallèlement, elle a sorti les films Burning Flame, dédié à la mémoire de la catastrophe de Tchernobyl, et Freedom, en hommage aux vies perdues lors des manifestations d'Euromaidan — les « Cent Célestes ».

En 2015, elle a publié son recueil de prose « L'Atelier du Rêve » et a sorti la trilogie cinématographique « Conte de fées, Amitié et Mère ». Ces projets ont impliqué la Bibliothèque centrale de Mykolaïv et l'Ensemble national de bandoura d'Ukraine, nommé d'après H.I. Maiboroda. Le film « Amitié » est dédié à la mémoire de l'artiste émérite d'Ukraine, Taras Sylenko.

En 2016, elle a publié une série d'œuvres d'art vidéo surréalistes basées sur The Dream Workshop, suivie d'un film public et d'une présentation de livre.

De 2017 à 2020, elle a tourné un projet sur un thème nouveau et innovant. En 2020, le film « La Capsule du Salut » est sorti, documentant la création d'une invention révolutionnaire capable de sauver les passagers en cas de crash aérien. Le film s'inspire du brillant inventeur Volodymyr Mykolaiovych Tatarenko.

En 2025, pendant la guerre, elle crée son nouveau livre A Cinematic Life: The Diaries That Were Not Burned.
Parallèlement, elle poursuit son travail sur les projets vidéo inspirés de ses livres L’Atelier des rêves et Une vie cinématographique.
À travers son espace de création officiellement enregistré Casa Diya Art, elle développe un univers où convergent littérature, cinéma et art visuel, donnant naissance à une nouvelle forme : le livre-cinéma.